Mostre, Roma, 21 May 2013
Jamie Felton
ABSTRACTION AND FREEDOM
Inaugurazione 21 maggio 2013
ore 19.00
Finissage 11 giugno
Astrazione liberamente sperimentata riassume i molteplici linguaggi artistici
messi in scena da Jamie Felton. In questa prima mostra romana la
Galleria Ecos espone un insieme di lavori che vanno dalla scultura al video
ed una serie di quadri che incuriosiscono per la loro sperimentazione
e per l’effetto visivo prodotto dall’uso di vari materiali. Questi, come
il gesso, la sabbia e la pittura ad olio, il legno, stoffe e colla, vengono usati
impulsivamente per descrivere emozioni e relazioni umane. Il quadro
Hold che in apparenza attinge a tecniche tipiche e ormai considerate tradizionali
dell’ Abstract Expressionism, va oltre le pennellate dense di pittura
e della gestualità con cui creare lo spazio illusorio del quadro; Hold
è fatto di due tele incollate l’una sopra l’altra con l’uso del gesso, al quale
è stato aggiunto una striscia di tela presa da un’altro quadro a sua volta
tagliato a pezzi. L’artista vuole dimostrare come due corpi simili messi insieme
possano creare una sola forma. La stessa modalità riguarda molti
quadri del 2011–2012 realizzati durante il soggiorno di studio a Roma: le
pitture, legate le une alle altre, convivono tra loro per funzionare singolarmente.
Sembra semplice, ma l’artista non trova pace, non trova l’immagine
che cerca e non trova il quadro ideale. Di conseguenza procede
facendo tagli sulla tela del quadro, incolla pezzi di tela su sculture o li
inserisce su altri quadri. Ma capita anche che, insoddisfatta da soluzioni
comunque ripetitive, smonti il dipinto dal telaio, lo trasformi in un oggetto
tridimensionale collocandolo in un nuovo contesto .
Cos’è un immagine e come può un immagine produrre un’altra immagine,
reinventarsi e sembrare ogni volta qualcosa di mai visto prima?
Domanda decisiva per l’artista, alla quale risponde basandosi sulla sperimentazione
del colore e riferendosi al tramonto e all’arcobaleno. Esempio
sono le sculture Sunset Blocks e Stolen Rainbow, il video Trying to find the
Color of the Sunset Through a Single Kiss e così anche ogni singolo quadro.
Jamie Felton scrive: «Sunset Blocks raffigura quattro blocchi di gesso posizionati
verticalmente su ripiani in vetro. Il passaggio del sole è un momento
che si verifica tutti i giorni, scivolando attraverso una breve ora.
Sto tentando di sostenere i colori del tramonto attraverso questi blocchi
di gesso.I colori del tramonto sono fugaci, come il blu oltremare riempie il
cielo di notte e lascia la quiete nel buio. Di conseguenza, non ci resta che
dissezionare i colori del momento a cui abbiamo appena assistito.»
Quando nel 2012 Jamie Felton lasciò Roma decise di concentrarsi soprattutto
su pittura e colore. L’esperienza romana era servita per mettere
a fuoco l’importanza del colore e la necessità di elaborarlo, per poi
rinnovarlo. Infatti, esempi come Pool Scene, There are Two Kinds of Tears e
Sling confermano questa scelta.
di Pia Candinas
ABSTRACTION AND FREEDOM
Inaugurazione 21 maggio 2013
ore 19.00
Finissage 11 giugno
Astrazione liberamente sperimentata riassume i molteplici linguaggi artistici
messi in scena da Jamie Felton. In questa prima mostra romana la
Galleria Ecos espone un insieme di lavori che vanno dalla scultura al video
ed una serie di quadri che incuriosiscono per la loro sperimentazione
e per l’effetto visivo prodotto dall’uso di vari materiali. Questi, come
il gesso, la sabbia e la pittura ad olio, il legno, stoffe e colla, vengono usati
impulsivamente per descrivere emozioni e relazioni umane. Il quadro
Hold che in apparenza attinge a tecniche tipiche e ormai considerate tradizionali
dell’ Abstract Expressionism, va oltre le pennellate dense di pittura
e della gestualità con cui creare lo spazio illusorio del quadro; Hold
è fatto di due tele incollate l’una sopra l’altra con l’uso del gesso, al quale
è stato aggiunto una striscia di tela presa da un’altro quadro a sua volta
tagliato a pezzi. L’artista vuole dimostrare come due corpi simili messi insieme
possano creare una sola forma. La stessa modalità riguarda molti
quadri del 2011–2012 realizzati durante il soggiorno di studio a Roma: le
pitture, legate le une alle altre, convivono tra loro per funzionare singolarmente.
Sembra semplice, ma l’artista non trova pace, non trova l’immagine
che cerca e non trova il quadro ideale. Di conseguenza procede
facendo tagli sulla tela del quadro, incolla pezzi di tela su sculture o li
inserisce su altri quadri. Ma capita anche che, insoddisfatta da soluzioni
comunque ripetitive, smonti il dipinto dal telaio, lo trasformi in un oggetto
tridimensionale collocandolo in un nuovo contesto .
Cos’è un immagine e come può un immagine produrre un’altra immagine,
reinventarsi e sembrare ogni volta qualcosa di mai visto prima?
Domanda decisiva per l’artista, alla quale risponde basandosi sulla sperimentazione
del colore e riferendosi al tramonto e all’arcobaleno. Esempio
sono le sculture Sunset Blocks e Stolen Rainbow, il video Trying to find the
Color of the Sunset Through a Single Kiss e così anche ogni singolo quadro.
Jamie Felton scrive: «Sunset Blocks raffigura quattro blocchi di gesso posizionati
verticalmente su ripiani in vetro. Il passaggio del sole è un momento
che si verifica tutti i giorni, scivolando attraverso una breve ora.
Sto tentando di sostenere i colori del tramonto attraverso questi blocchi
di gesso.I colori del tramonto sono fugaci, come il blu oltremare riempie il
cielo di notte e lascia la quiete nel buio. Di conseguenza, non ci resta che
dissezionare i colori del momento a cui abbiamo appena assistito.»
Quando nel 2012 Jamie Felton lasciò Roma decise di concentrarsi soprattutto
su pittura e colore. L’esperienza romana era servita per mettere
a fuoco l’importanza del colore e la necessità di elaborarlo, per poi
rinnovarlo. Infatti, esempi come Pool Scene, There are Two Kinds of Tears e
Sling confermano questa scelta.
di Pia Candinas
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